Deleitará Quatrotango a sus seguidores en Morelia

MORELIA., Mich, 10 de noviembre de2014.- El conjunto de cámara argentino Quatrotango que se presentará el próximo 17 de noviembre en el Palacio Municipal durante el marco de la vigésima sexta edición del Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez,  ofreció a Quadratin una entrevista para dar a conocer un poco más sobre sus proyectos y trayectoria.

Quatrotango es una agrupación que se formó hace 12 años en la que sus integrantes trabajan con un sistema de dirección rotativo, es decir, el que compone o arregla la obra, también la dirige lo que hace que se garantice y se exija la pluralidad artística.

Todos sus integrantes son compositores y arreglistas, pero ¿Cómo escogen el material que se va a incorporar a su repertorio?

-Tenemos una idea de cómo queremos que Quatrotango suene. Por otra parte el eclecticismo es una característica fuerte en nuestro sonido. Nos exigimos mucho esa sana tensión entre el respeto a nuestro sonido propio y la sorpresa de refundar al mismo al componer nuevas obras.

¿Qué compositores tradicionales de tango son con los que más se identifican?
-Nos identificamos mucho con Astor Piazzolla, por supuesto, con Osvaldo Pugliese, con Carlos Gardel y Lepoldo Federico.

¿Cómo han logrado llevar la relación como ensamble, que tan fácil o difícil ha sido trabajar juntos durante este tiempo?
-Luego de tantos años ya somos como una familia, si bien puede haber diferencias siempre prevalece el gran afecto que nos une y el amor a la música. La música es nuestro norte, hacia allí nos dirigimos, vivimos para ello. Ayuda mucho ser amigos, por supuesto!

Partiendo de que se han convertido en un ensamble tan solicitado, ¿siguen activos como solistas?

-Sí, seguimos activos como solistas ya que esa es una de las premisas para estar en Quatrotango, de hecho en nuestros conciertos solemos alternar mitad de programa como cuarteto y mitad como solistas, además de los conciertos que solemos hacer con orquestas.

Siendo el tango un género tan apasionado ¿Qué tan difícil es controlarse como ejecutantes para no desbordarse y poderse mantener dentro del lenguaje?

-Es siempre un desafío. El tango obliga a tocar cada sonido lleno de significado, de intención. Es unos de los géneros donde más se evidencia si el intérprete no está absolutamente consustanciado con su interpretación. De todas maneras, en ese peligro aparente del "dejarse llevar por el sonido" radica también la enorme posibilidad de poder traer ideas, conceptos y sonidos nuevos que sirvan a los fines del arte. Toda obra de arte genuina nace de transitar ese tipo de viajes interiores, plagados de peligros a la vez que de posibilidades de renacimiento.

¿Cómo ha sido para ustedes incursionar en el mundo musical tanguistico?

-Se ha transformado en una cotidaneidad plena de posibilidades creativas. Amamos profundamente nuestro trabajo, y creemos que ello se refleja en nuestras interpretaciones. Verdaderamente no tratamos de ser novedosos, aunque muchos nos señalan como "la novedad" en el género. Tratamos de ser genuinos con nosotros mismos. Nos sentimos muy afortunados de que a mucha gente le guste lo que nos sale de adentro.

¿Qué significa para ustedes ser intérpretes del tango?
-Para nosotros, siendo argentinos es un hecho muy natural tocar Tango, ya que nuestra cultura misma y nuestra idiosincrasia es Tango. Nos representa una gran responsabilidad y un orgullo llevarlo por el mundo para difundir nuestras raices musicales y culturales, a la vez que ello ofrece una inmejorable posibilidad para transmitir a través de este género nuestra propia visión del mismo.

¿Qué opinión tienen de la música mexicana y que compositores les gustan?

-Amamos profundamente México, y no lo decimos por "marketing". Tenemos muchos amigos aquí, tienen ustedes un país hermoso, lleno de gente maravillosa.  El eclecticismo que nos gusta de nuestro Quatrotango, es el mismo que nos gusta de vuestro México. Manuel Ponce ha sido un músico genial, lo mismo Julián Carrillo, quienes entre otros han hecho mucho por la música. Nos gustaría, por otra parte, saber más de las corrientes actuales musicales de vuestro país. Esperamos este viaje tener algo más de tiempo para poder apreciar eso! nos gusta mucho estar al tanto de lo que hacen los compositores actuales. Siempre resulta inspirador conocer a los artistas personalmente.

¿Que sigue después del festival de música de Morelia, donde se presentarán?
-A través de nuestra agencia de Managers en Berlín, Komarova & Reinicke Artists Management, tenemos compromisos de conciertos en Europa, Asia, Oceania, Argentina y Latinoamerica para los siguientes años, que incluyen la presentación de nuestro próximo CD (que será editado internacionalmente) en el que se ha registrado la obra "La Invención de Meister Eckhart" (compuesta por Marcelo Rebuffi). En efecto, la segunda parte de dicha obra será estrenada internacionalmente en el marco del presente Festival de Morelia, por lo que estamos inmensamente felices de poder darles la primicia a nuestro querido público mexicano.